国产现实题材电影创作热潮来袭，这些基于真实事件改编的你看过吗？

近年来，国产电影兴起了一回“真实”大热潮 ，不过在这热闹情况 的背后呢，电影与现实所存在的关系正渐趋变得微妙起来 ，并且还十分繁杂 。

真实事件的银幕转换

有一种方法，能获取市场关注，那便是把真实事件改编成电影。这类作品常常直接取材于具有广泛影响力的新闻或者社会案件，就像《八角笼中》，它的素材源自格斗孤儿事件。事件本身所具有的话题性，为电影的宣发贡献了现成的素材，还奠定了情感共鸣的基础。

于新闻事件里的人物命运以及矛盾冲突而言，其天然就具备着强烈至极的戏剧张力。观众对于已知事件的最终结局怀揣着好奇之心，并且更想要借助电影去窥探其中所蕴含的细节以及具体内情。这样一种基于事实情况的叙事方式，相较于纯虚构的各种故事，更能够迅速地建立起与大众之间的情感连接，同时还简化了故事背景的相关铺垫工作，。

社会议题的影像聚焦

另一股力量源自对社会热点问题的直接回应 ，从医疗保障方面到教育公平领域 ，电影创作者主动挑选公众所关切的现实议题来开展创作 ，这类影片的意图清晰明确 ，目的在于借助影像引发讨论 ，甚而推动某些社会观念出现转变或者促使政策受到关注 。

《我不是药神》成功，为这类电影潜力做了示范，它精准切入高价药这一民生痛点，随后，涉及养老议题的作品出现，涉及未成年人保护议题的作品出现，涉及网络安全议题的作品出现，它们尝试在娱乐功能以外，担负起反映社会、启发思考的责任，让电影的社会意义被凸显到前所未有的程度。

类型叙事与现实的嫁接

当下现实题材创作，显著趋势为套用成熟类型片模式，犯罪、悬疑或剧情片框架，皆被用以装载现实议题，创作者借鉴好莱坞等地工业经验，用强情节、快节奏故事包装严肃社会内容。

这般做法使得电影的可看性以及商业潜力得以提升，致使现实话题更易于被普通观众所接受。然而风险存在于，类型的套路有可能简化或者扭曲现实的复杂性之处。为了契合类型期待，真实事件当中的灰色地带以及多面人性，有时候会被处理成非黑即白的戏剧冲突。

媒介事件的制造与狂欢

身为策划“媒介事件”的传媒担当，电影愈渐成为一种载体。从立项起步，历经选角阶段，直至上映时刻，整个制作传播的周期之内，都在积极探寻与社交媒体实现互动，进而制造形形色色的话题。宣发口号诸如“罕见真实”这般，如此进行铺陈的目的，在于引发网络讨论的大规模爆发，最终达成将看电影转化为一种社交参与行为的目标。

这种策略将电影蕴含的影响力予以放大，致使其跨越文化产品所涵盖的范畴，进而成为在短期内众人所议论之内容。可是，过度倚仗话题营销，极有可能致使公众的注意力从作品自身具备的艺术价值，转向其外围所产生的争议以及碎片化的讨论方面，最终形成一种“看过便已讨论过，讨论过就算消费过”的速食式模式。

功能先行与艺术失衡

若电影怀着过于急切的心态去“介入现实”，或“提供方案”，那么就极易呈现出功能先行的那种倾向。在此情形下，人物这一方面，以及情节那一领域，便容易沦落为去传达特定观点，或者某种情绪的“工具”。于是乎，角色变得毫无立体感可言，其行为背后的逻辑是服务于议题的阐述，而不是源自真实的人性驱动，句号。

对这种进行工具化的处理，虽促使主题的鲜明性得以强化，然而却致使艺术的回味空间遭受损害，同时人物的可信度也受到了损伤。电影所具备的教育意义被予以拔高，可是作为艺术作品本应拥有的复杂、暧昧以及多义性，却于追求“直给”这样的效果进程中流失掉了。

对深度现实的回避

热潮之中，存在着一种隐忧，那就是着迷于“事件”个体本身这一情况，取代了挖掘“现实”深层特质的行为。不少作品紧盯着具备爆发力以及戏剧性的社会新闻，然而却遗漏了那些虽沉默、虽然显得琐碎但真正作为生活基础色调的日常。在展现结构性、长时间才出现一次的社会矛盾方面，常常是让位于戏剧性呈现偶发性热点话题这一情况。

这样便致使了现实题材选取材料方面出现窄化的状况，真正意义上的现实主义，是要有勇气以及耐心去穿透事件的表面层次，从而触及更为普遍的生活纹理与人性方面的困境之所在，怎样去超越话题在短期内所具有的热度，借助 imagery 去捕捉时代所拥有的纵深感与日常生活的微小之处，这是创作者需要持续不断去面对的一种挑战 。

在你看来，一部称得上优秀的现实题材电影，究竟是应当更加着重于忠诚地去还原事件当中的那些细节呢，还是更应当全力以赴致力于挖掘现象背后所蕴含的人性以及社会架构呢？